Berlin Alexanderplatz (2020) (DVD)

von Albrecht Schuch in einer unerhörten, entfesselten, wahrhaft monströsen Performance hart am Rand zur Karikatur (Campino mit Schnauzer trifft Kinski), wie der Gangsterboss Pums auf ihn aufmerksam wird, wie ihn die Clubbesitzerin Eva unter ihre Fittiche nimmt, wie er sich in die Prostituierte Mieze verliebt, die dem Klischee der Hure mit Herz entsprechen würde, wenn Jella Haase sie mit Qurbani nicht als moralischen Anker der Erzählung anlegen würde, und wie sein Traum von einem freien Leben vor seinen Augen zerrinnt, weil er doch immer nur Spielball in einem abgekarteten Spiel ist.
Qurbani inszeniert das mit den Mitteln des Genrekinos, des Gangsterfilms, aber immer auch als grosse Oper, mit luziden-hypnotischen Bildern von dem endlos einfallsreichen Kameramann Yoshi Heimrath, die nicht die Realität einer pulsierenden Metropole mit Millionen Einwohnern abbilden, sondern Berlin Symbol sein lassen, Mahnmal, Sehnsuchtsort und Sündenpfuhl, ein Ort der ewigen Verführung, dem einer wie Francis unmöglich widerstehen kann und damit sein Schicksal besiegelt. Ganz bewusst stellt dieser "Berlin Alexanderplatz" dem undurchdringlichen Grunge von Fassbinders Fassung, über der ein ewiger Grauschleier zu liegen scheint, knalliges Neon entgegen, grosse Bilder, Kino, wie man es aus Deutschland in dieser Form sonst nicht kennt. Aufgeteilt ist die Handlung in fünf Kapitel, begleitet wird sie von einem traumhaften Kommentar aus dem Off, beigesteuert von Jella Haase als allwissende Erzählerin, Francis/Franz' grosse Liebe Mieze, die den Zuschauer aus dem Äther auf den grossen Sturz vorbereitet: Dreimal wird Francis geprüft, jedes Mal steht er wieder auf. Die Liebe ist es dann, die ihn zerbricht. Im ewigen Kampf befindet sich Qurbanis Welt des Hier und Jetzt mit der Welt der Kleingauner, wie Döblin sie ersonnen hat, eine Männerwelt, in der Frauen Beiwerk sind. Doch gerade in dieser Dialektik gelingen die allerbesten Momente, erkennt Gangsterchef Pums, wunderbar ruhig, fast belustigt gespielt von Joachim Krôl, dass Männer wie er nicht mehr in Mode seien. Im Zentrum steht der 32-jährige Welket Bungué in seiner ersten deutschen Filmrolle, dessen magnetische Ausstrahlung fast im Widerspruch zu seiner Figur steht: Schwer will man glauben, dass dieser attraktive, unverkennbar intelligente Mann ein Opfer sein könnte. Er ist zur Passivität verdammt, weil es doch andere sind, die die Strippen ziehen, ihn manipulieren und um seine Seele kämpfen. Eine falsche Note trifft hier nur der Epilog, ansonsten ist Burhan Qurbanis Film ein Ritt, der Respekt ob der Vision abnötigt und Begeisterung ob der Umsetzung, die einen abholt und mitnimmt in eine filmische Welt, die nur sich selbst verpflichtet ist. ts.